jueves, 28 de junio de 2012

DARK CODE – Raise Of Death

6,75/10
Vamos con el debut de este grupo de Death Metal melódico nacido en Bergara en 2009 y que se hacen llamar DARK CODE. Una banda relativamente joven pero con fuerza como demuestra este primer trabajo titulado “Raise Of Death” que salió a principios de este año 2012. Un trabajo muy en la línea de lo que se cuece por muchos países dentro de este Metal extremo con ciertas melodías y coqueteos con otros géneros como el Thrash o el Metalcore. Por supuesto todo en inglés, como viene siendo habitual dentro del estilo.

Nueve cortes en los que el grupo hace alarde de un estilo variado dentro del Metal extremo aunque siempre desde una perspectiva en la que las melodías de guitarra están muy presentes. Eso sí, nada de pasteleos, se trata de un Death con influencias inevitables de la escena sueca y con algunos ramalazos de Thrash Metal. Aunque es cierto que en sus gustos miran también hacia el sonido estadounidense, como se puede notar en el tema que cierra el álbum “Pull Harder Of String In Your Martyr” de TRIVIUM. De modo que alguna pincelada de ese Thrash de nueva ola y Metalcore a la americana también están presentes en el estilo de DARK CODE. En cualquier caso se trata de diversas influencias muy fáciles de combinar, e incluso diría yo que emparentadas, por lo que el sonido del grupo es muy coherente de principio a fin.

Tal vez la parte más negativa de este primer trabajo sea la falta de medios para hacer que el disco suene como los de otras bandas internacionales de renombre, ya que a pesar de que enseguida te vienen las influencias a la cabeza la comparativa siempre va en detrimento de DARK CODE. Otra cosa que tendrían que seguir trabajando es el gancho de los temas puesto que en varios momentos se pierde la fluidez y la chispa que hace que los temas enganchen. De modo que esto debería ser un primer paso para el grupo, en el que demuestran cualidades y potencial, pero que no debe servir para que se relajen puesto que ahí fuera hay montones de bandas haciendo este mismo estilo de música, por lo que es muy complicado destacar.

http://www.myspace.com/darkcodemetal
http://www.facebook.com/darkcodeofficial
http://kivents.com/

miércoles, 27 de junio de 2012

THE ELIJAH – I Loved I Hated I Destroyed I Created

8/10
Interesante álbum debut para esta banda británica que responde al nombre de THE ELIJAH, un trabajo que sale a la calle a través del sello Small Town Records bajo el original título de “I Loved I Hated I Destroyed I Created”. Y lo que se esconde detrás de tal título es una colección de temas emocionales, ambientales, melódicos y también desgarrados. No es fácil poner una etiqueta a este álbum pero se puede decir que se trata de un trabajo moderno y experimental en el que encuentran su sitio sonidos propios del Post Rock, Screamo, Ambient… combinados con mucho talento y originalidad dentro de lo que suele ser el panorama más moderno de la música.

Aunque no es un disco Progresivo al uso “I Loved I Hated I Destroyed I Created” tiene esa esencia de viaje mental, de recreación de ambientes y mundos propios que este estilo suele tener, a pesar de que la sonoridad es mucho más Post Rock y la manera de cantar se acerca mucho al screamo combinando partes melódicas y limpias con gritos desgañitados que contrastan con la atmósfera relajante de sus temas. Puede que a ratos resulte un poco empalagoso pero en mi opinión el mero hecho de buscar la originalidad con este tipo de sonidos ya convierte a este álbum en una pieza fundamental tanto para el Post Rock actual como para el Screamo/Metalcore.

Un disco que es pura atmósfera, con una magnífica interpretación vocal que le saca todo el jugo a esos cambios de melódico a grito, y que tiene momentos realmente intensos. Es cierto que hay que escucharlo con cierta apertura mental a cosas nuevas, y que como decía antes tiene un punto empalagoso con tanta dulzura, pero merece la pena escucharlo ya que el balance final es bastante positivo.

http://www.facebook.com/theelijahuk
http://theelijahofficial.tumblr.com

martes, 26 de junio de 2012

GENIUS ULTOR - Dzień Nocy

7,5/10
Un nuevo proyecto extremo proveniente de Polonia, aunque cuenta con gente experimentada en estos menesteres ya que varios de sus miembros pertenecen también a la banda de Black/Death Metal STILLBORN. Así pues este primer disco de GENIUS ULTOR muestra también un Black/Death bien elaborado más propio de una banda con bastante experiencia que por unos noveles. Y es que la experiencia siempre es un grado. De modo que este “Dzień Nocy” es un disco extremo preparado para satisfacer paladares bien acostumbrados a sonidos oscuros rebosantes de ferocidad, sin renunciar a desarrollos interesantes a modo de banda sonora del Apocalipsis. Y es que este álbum presenta un panorama desolador.

Una de las cosas que sorprende desde el comienzo es el elevado número de temas que aparecen en el álbum, diecisiete en total, cosa que queda matizada cuando se descubre que entre tema y tema hay varios pasajes atmosféricos que van enlazando todos los cortes del disco. Esto sirve para lo que comentaba al principio acerca de esa especie de banda sonora del infierno, puesto que con todos esos pasajes instrumentales ayudan a crear una atmósfera desoladora, cosa que también se potencia con el artwork del disco. Eso sí, entre pasaje y pasaje vienen los temas propiamente dichos en los que la tormenta Black con influencias Death se desata sin piedad azotando y escupiendo fuego negro.

Todos los temas del disco están en polaco, pero suena bastante bien, eso sí, las letras se convierten en algo más difícil de pillar (salvo evidentemente que seas polaco). El estilo tiene fuertes dosis de vieja escuela, pero también hay influencias más actuales dentro del Black Metal. De modo que la combinación puede acabar encajando en ambas direcciones puesto que la base es buena.

http://www.myspace.com/geniusultor

lunes, 25 de junio de 2012

GAUNTLET - Stubburn

8/10
Regresan los madrileños GAUNTLET a la actualidad discográfica con lo que es ya su tercer larga duración oficial, el cual lleva el título de “Stubburn”, que por lo que he podido leer en su hoja promocional viene a significar algo así como fervientemente testarudos. No se si son tan testarudos como alardean en el título, pero os puedo asegurar que se mantienen firmes en su combinación de estilos como el Heavy Metal, el Hard Rock y el Thrash Metal, apostando por la fuerza sin renunciar al ritmo y la melodía, todo ello con un cierto regustillo clásico que combina de maravilla con un sonido plenamente actual que rebosa frescura.

Una portada mucho más minimalista que las de sus anteriores trabajos nos introduce con elegancia en este “Stubburn”, que cuenta con un acabado sonoro no menos elegante gracias a las labores realizadas en los New Life y la masterización que ha corrido a cargo del afamado Jens Bogren (AMON AMARTH, OPETH, SOILWORK, VITA IMANA...) en los Fascination Street Studios de Suecia. Con estas premisas sin duda apetece hincarle el diente al álbum, de hecho solo hay que escuchar la caña thrasher con la que comienzan el álbum para espabilarse. Se nota que en algunos de los temas del nuevo disco el Thrash Metal ha pesado mucho, cosa que personalmente agradezco ya que le da mucha energía. Pero como comentaba al comienzo esto es un álbum variado en el que te puedes encontrar también algo de Hard Rock y Heavy Metal, e incluso pinceladas de otros géneros como el Groove o el Southern.

Un trabajo bastante completo, también en el apartado de las colaboraciones ya que encontramos nombres como las de Aitor Gorosabel (SU TA GAR), Ix Valieri (037), Javier Cardoso (VITA IMANA), Jose Gil (UNSOULED), Rown Houland (CLOCKWORK), José Garrido (ARWEN), Manuel Seoane (BURNING KINGDOM) y Dagarod. Alicientes extras para interesarse por este disco que sin duda contribuye positivamente a reforzar el Metal estatal, aunque esté hecho íntegramente en inglés.

http://www.gauntletmetal.com

Nuevo trabajo de LETHAL FIRE

Ya está en la calle el mas reciente trabajo de LETHAL FIRE "Master Of Extermination Art". Grabado en Artgot Estudio entre diciembre 2011 y enero 2012. Mezclado y Masterizado por Mauricio Castro en mayo 2012. Sobra decir que la presentación es autenticamente profesional.
http://www.myspace.com/lethalfiremetal
http://www.reverbnation.com/lethalfire

domingo, 24 de junio de 2012

JM GOMEZ – Efecto Lucifer

6,75/10
Intrigante nombre para el nuevo trabajo en solitario de JM GOMEZ, “Efecto Lucifer”, que salió el pasado 2011 tras tres años de silencio respecto del anterior “De lo previsto y aleatorio...”. Un trabajo en el que hay un buen puñado de colaboraciones de lo más diversas, que sin duda han contribuido a que el resultado final tenga esa gran profesionalidad y parezca más propio de una banda que de un proyecto de un solo miembro, salvo por las letras que sí que tienen un carácter más intimista y personal saliéndose de lo que es habitual para un álbum de Rock al uso. De hecho las influencias sonoras también son variadas.

Para comenzar hay que decir que el disco en buena medida se inspira en el trabajo del psicólogo e investigador Philip Zimbardo con sus estudios sobre la maldad y su "El Efecto Lucifer". De todas formas como decía al inicio hay un fuerte componente personal que dota al contenido del disco de muchos matices o interpretaciones que van más allá de una única inspiración. Lo que es seguro es que en “Efecto Lucifer” hay personalidad, en lo musical y en lo conceptual, lo que puede ser un arma de doble filo puesto que alejarse de las tendencias a veces es penalizado por las audiencias. Si eres más curioso y te adentras en este especial mundo de Rock Alternativo con tintes Dark descubrirás nueve cortes interesantes que conseguirán meterte en su peculiar vibración.

A mi he de confesar que me ha costado varias escuchas cogerle el punto, pero al final me ha convencido, como en su día lo hizo el anterior “De lo previsto y aleatorio...”. Un trabajo pues que necesita de oídos pacientes y curiosidad, ya que ese aire de intriga del que hablaba con el título también está presente en el ambiente de la música e incluso en el original artwork que viste al trabajo.

http://www.facebook.com/JMGOMEZROCK
http://www.gomezrock.com
https://twitter.com/#!/jmgomez_rock

sábado, 23 de junio de 2012

Nuevo disco de MELEKTAUS

Luego de largos 8 años de espera desde la edición de su primer largar duración "Trascendence Through Ethereal Scourge" MELEKTAUS ataca nuevamente con la edición de "Nexus From Continual Genesis" su segunda producción, esta vez bajo Australis Records y solo en edición vinilo que será el deleite de los seguidores de este culto oculto y blasfemo. "From Hadid to Nuit" ha sido elegido como el single de este disco el cual puedes escucacharlo aquí:


"Nexus From Continual Genesis" fue grabado en los Estudio SADE bajo la supervisión de Juan Pablo Donoso con el cual la banda pudo conseguir el sonido ya característico que imponen los hermanos Sequeida (guitarra, voz y batería) mas la participación en bajo de José Luis Gonzales. Para este álbum Melektaus no dejo nada al azar y es asi como el diseño del arte del disco descanso en la mente maestra del reconocido diseñador polaco Michal Xaay Loranc responsable del arte de importantes bandas como Nile, Vader, Behetmoth entre otras.

Este nuevo ataque de Brutal Death metal cuenta con 10 temas que en un poco mas de 35 minutos, el cual ya se encuentra disponible en edición de Vinilo que incluye un libro de 32 páginas A5 mas un poster con todo el detalle del arte. El listado de tracks es el siguiente:


From Hadid to Nuit
Nexus for continual Genesis
Convergence into Protososcience
The antinatural structure of cosmos
Exalting the primitive bestial shapes
Chants for Ra-Hoor-Khult adoration
Domedon Doxomedon
Quintessence
Vital Center of the Universe
Ciclical curse of eternal aeons

viernes, 22 de junio de 2012

EMBRIONAL – Absolutely Anti-Human Behaviors

7/10
Hay veces que con solo leer el título de un disco, o incluso ver la portada, puedes imaginarte con bastante precisión lo que te vas a encontrar en el contenido del mismo. Supongo que con un título como “Absolutely Anti-Human Behaviors” no queda más remedio que dedicarse a hacer algo extremo y sin concesiones de ningún tipo, de modo que los polacos EMBRIONAL (que comenzaron llamándose EMBRIONAL NECROPHILISM) difícilmente pueden ocultar su gusto por la bestialidad más oscura con su Death Metal brutal en éste su segundo larga duración que edita el sello Old Temple Records. De modo que los que vayan a continuar leyendo esto será mejor que no tengan una sensibilidad fácil de herir.

La portada es totalmente enfermiza, con ese demonio deforme y repleto de calaveras que deja atrás una hilera de cuerpos salvajemente mutilados, casualmente todos femeninos. Y es que la música de EMBRIONAL es francamente infernal, se trata de un Death Metal repleto de asonancias y brutalidad, incluso parecen querer acercarse a terrenos más técnicos, aunque todavía les queda por progresar en esa línea. La cuestión es que a pesar de ser tan bestias y primitivos hay que reconocerles cierta capacidad creativa que se destaca respecto de otras bandas underground del estilo, se podría decir que EMBRIONAL no se conforman con meter caña sino que tratan de meterte en ese mundo enfermizo que retratan con sus letras e imagen. Esta es la principal baza de este grupo, que como decía antes si progresan más su faceta técnica podrían convertirse en una banda altamente interesante dentro de lo extremo.

Lo que es cierto es que “Absolutely Anti-Human Behaviors” no defraudará en absoluto a los fans de lo extremo dentro del underground, de hecho para ellos esto será como un caramelo para un niño. Realmente oscuro y brutal. Además el disco viene con una presentación bastante atractiva, incluyendo la portada en un póster desplegable, cosa que seguro agradecerán quienes coleccionen discos.

http://www.facebook.com/Embrional
http://www.myspace.com/embrional

miércoles, 20 de junio de 2012

VAJRA - Pleroma

7/10
Vamos con el debut de un proyecto liderado por la cantante, compositora y multi-instrumentalista Annamaria Pinna, la cual está fuertemente influenciada por la cultura procedente de la India, de hecho se auto exilió en ese país durante una temporada. De todos modos ahora su base está en Nueva York y tiene ya este “Pleroma”, que es su primer álbum con su proyecto llamado VAJRA, en el que intervienen personajes como Blake Fleming (ex-THE MARS VOLTA) a la batería, Sylvia Massy (JOHNNY CASH, TOOL, RED HOT CHILI PEPPERS, SYSTEM OF A DOWN) que ha coproducido las voces y mezclado, y Tom Baker (NIN, FOO FIGHTERS, MINISTRY, PRINCE) que se ha hecho cargo de la masterización.

“Pleroma” se convierte en una obra de influencias exóticas combinadas con aires de la escena oscura, a modo de banda de Dark Rock Alternativo y Progresivo en el que ante todo predominan las atmósferas envolventes que evocan esas experiencias de la India que han cautivado a su autora. Es como si los diez cortes que componen el álbum te sumergiesen en esa aureola de misticismo y paisajes exóticos, de tal manera que el oyente se deja seducir por las voces de sirena y esos ambientes cálidos a la par que misteriosos entrando en un mundo interior que depende mucho de quién escucha, pero que se apoya sin duda en las cualidades de la música. Una descripción que me ha gustado bastante en su hoja de prensa es la que compara a VAJRA como una versión de Rock Alternativo de DEAD CAN DANCE.

Un álbum que no decepciona, tampoco destaca de una manera especial, pero que si te gustan este tipo de bandas que consiguen recrear atmósferas que te transportan a lugares misteriosos, te gustará. La portada ya es de hecho bastante simbólica, mostrando parte de ese misticismo que se desprende de “Pleroma”.

http://www.thevajratemple.com

martes, 19 de junio de 2012

Detalles de lo nuevo de EMBELLISH

Crystal Eyes Records, se enorgullece en anunciar el fichaje de una de las bandas con más proyección del Metal español: EMBELLISH. Una la banda que revolucionó el género Gothic/Dark Metal de nuestro país, se une a la familia de Crystal Eyes Records y regresa con su esperado nuevo álbum "Blindead", su trabajo más oscuro y personal hasta la fecha. El disco verá la luz el próximo 3 de Septiembre de 2012.
http://www.embellishband.com
https://www.facebook.com/Embellishband

En este trabajo se aprecia una evolución musical, escénica y personal, con sonidos más oscuros, que reflejan perfectamente el concepto y significado de la banda. Embellish cuenta con dos demos (2003 y 2004), dos EP´s (2004 y 2009), uno de ellos en acústico extraído de su LP “Black Tears and Deep Songs for Lost Lovers“ de 2006, el cual sería reeditado en 2008.

Grabado, mezclado y masterizado en Estudios AX de Barcelona, producido por Embellish.

Track List:
1. VALLEY OF BROKEN SMILES
2. BLEED ME
3. BLACK STAR
4. YOUR LOVE WANTS TO KILL ME
5. WALK ALONE
6. WORDS OF FIRE
7. OUR LAST TWILIGHT
8. SAVE THE BREATH
9. KEY OF SADNESS
10. WAITING THE LIGHT
11. AS I DID
12. HEAVENS CLOSED

Componentes:
David Gohe (Voz)
Miguel Castilla (Guitarra)
Gonzalo Moldes (Batería)
Ernesto (Bajo)
Marc Martin (Guitarra)

KOMPADRES MUERTOS – Wakatxaka Years Vol. 1

6/10
Fue en las salas underground de México donde esta banda formada por Eduardo Urbina "Stres" y su hermano Carlos “El Loco” comenzó su andadura musical bajo el nombre de KOMPADRES MUERTOS. Así es como empezaron a dar vida a una serie de sonidos oscuros, sinestros, que se combinan con el Punk, el Rock e incluso algo de Psicodelia, de hecho se ganaron la fama de “Reyes del Psico Punk Mex”. También hay que destacar su amplia andadura de directos, con doce giras internacionales a sus espaldas, además de haber compartido escenario con montones de grupos de renombre como los ROLLING STONES, CARLOS SANTANA, LOQUILLO, CAFÉ TACUBA, MOLOTOV, BARRICADA, MANU CHAO, MALDITA VECINDAD…

Como habrás comprobado en esta breve presentación currículum no les falta a estos KOMPADRES MUERTOS, pero hablando del presente más inmediato analizaremos su nuevo trabajo titulado “Wakatxka Years Vol. 1”, en el que vuelven a la carga con esa mezcla de estilos que mencionaba antes. Prima ese rollo siniestro y oscuro, que a veces se vuelve más Rock, otras veces más Punk… pero ante todo siniestro, de hecho hacen una bizarra versión del tema “Carnaval” de CELIA CRUZ (aunque la su ya se escribe con “K”) que le quita todo el “azúcar” a la original, aportándole una decadencia pachanguera bastante interesante. Sin duda KOMPADRES MUERTOS es una banda con personalidad, incluso hasta tienen cierta originalidad, pero en general he de decir que no todos los temas atraen la atención por igual. A pesar de haber algunos instantes buenos, como la versión citada o el tema que la precede “Apocalipsis”, por ejemplo, también hay muchos momentos de tedio, monotonía y flojera.

Un disco que puede aportar algo interesante, pero que no logra enganchar. Por lo demás la presentación es buena, con un sencillo y bonito digipack. Así que si te interesa este rollo Psico Punk Mex puedes darles una escucha y juzgar. Si lo tuyo es el Rock más tradicional no creo que te interesen.

http://www.facebook.com/kompadresmuertos

lunes, 18 de junio de 2012

Nuevo trabajo de VELOCIDAD ABSURDA

El nuevo Cd de VELOCIDAD ABSURDA (grupo de Brutal Death de Zaragoza) llamado "Inexorably Doomed to Cataclysm" ya está en la calle. Este trabajo contiene ocho brutalísimos temas mas un bonus track perteneciente a un vinilo split editado con anterioridad. El sello Hecatombe Records ha sido nuevamente el encargado de la edición contando con la licencia del sello australiano Grindhead Records para su distribucción en Oceanía y Asia. Esta grabación es la primera con la actual formación de la banda, en la que ha formado parte el nuevo miembro de VELOCIDAD ABSURDA, Jorge al bajo.
http://velocidadabsurdabrutal.blogspot.com.es/

Track-list:
ORIGIN OF THE CATACLYSM
INNATE DEPRAVITY
DEHUMANIZING THE MASSES
ABIOTIC ABYSS
CONDEMNED TO PERPETUAL AGONY
SKINNING THE DAMNED REEDEMER
DAWN IN THE WORLD BURNING WITH NAPALM
DOOMED TO EXTINCTION
bonus track:
IGNOMINIA

El Cd fue grabado y mezclado por Paco Muñoz en los Estudios 2000, a principios de este año, se ha masterizado en los alemanes estudios de SoundLodge, y ha contado para la elaboración de la portada nuevamente con la sesión de fotografías realizada en México por el artista mexicano Javier S. Sañudo (frodo47), el maquillador Felipe Moreno y las actrices Gabriela Acosta y Josiane Almeraya.

Se puede ver un video making-off, con secuencias del trabajo de maquillaje y localización de la portada del nuevo CD aquí:


Se puede ver un video-teaser con fragmentos de todas las canciones del disco aquí:

SPHERE – Homo Hereticus

7,5/10
Los polacos no se andan con tonterías a la hora de hacer música extrema, de hecho en mi opinión es una de las escenas más interesantes dentro de estilos como por ejemplo el Death Metal. Precisamente esta es la etiqueta con la que mejor identificamos a SPHERE, un grupo formado en 2002 que cuenta en su haber con una demo y un primer álbum, a lo que sigue el nuevo trabajo titulado “Homo Hereticus” que es el que nos ocupa. Un disco que suena imponente, muy preciso y brutal al mismo tiempo, fruto de las labores en los Zed Studio donde se grabó. De modo que si te gusta la música extrema sigue leyendo pues en este álbum, que sale a la calle con Masterful Records, hay caña para saciar a los más exigentes.

Con una particular versión del Hombre de Vitruvio de Leonardo da Vinci en la portada, mucho más extrema que la versión original por supuesto, se presenta este “Homo Hereticus” con su colección de 12 cortes, en los que el Death Metal más estricto es lanzado sin piedad al oyente. Un Death Metal con muchas influencias de la vieja escuela, pero con un sonido y precisión más propios de los grupos actuales. Eso sí, la inmediatez, la aspereza y la agresividad de toda la vida están garantizadas. Es también notable ese poso que tienen muchas bandas polacas que da a la música un aire más oscuro, aunque en el caso de SPHERE se puede decir que practican un Death Metal bastante genérico, sin encasillarse del todo en una localización o escena concreta.

La conclusión final sería que estamos ante un trabajo muy claro y directo, puro Death Metal sin concesiones en el que encontrarás algunos riffs de influencia Thrash, pero que deja primar sobre todo la brutalidad. La base rítmica es demoledora y la voz áspera como el suelo del infierno, además de tener unas composiciones que van cambiando de ritmo combinando pesadez con velocidad y aportando cierta variedad dentro de un patrón general bien marcado. Ingredientes todos ellos que harán pasar un buen rato a los que busquen tralla para castigar sus oídos.

http://www.facebook.com/damnedSphere
http://masterful-records.com

domingo, 17 de junio de 2012

GUN – Break The Silence

8,75/10
No podría ser más apropiado el título del nuevo disco de los escoceses GUN, quienes tras un largo parón de catorce años están de nuevo de actualidad discográfica con un álbum en larga duración llamado “Break The Silence”. Y roto el silencio el Rock se hace oír en esta colección de once temas de impecable factura, producidos por Dave Ringa (THE MANIC STREET PREACHERS, OCEAN COLOUR SCENE), que salen a la calle gracias al sello germano EarMusic, conocido por su buen gusto y calidad a la hora de editar trabajos de Rock. De modo que tanto si eras fan de la banda, como si lo eres simplemente del buen Rock, este trabajo te interesa.

GUN son una banda veterana y con tablas, además de talento a la hora de componer, por eso no es de extrañar que “Break The Silence” suene ya desde el principio como un clásico. De hecho buena parte del sonido de los escoceses tiene un aire de Rock retro que le da una vibración realmente cautivadora a los temas. Feeling rockero de principio a fin, con temas que son puro ritmo y actitud, pegadizos, con gancho, con una ejecución sencilla y directa, pero impoluta y cristalina. Y es que si un disco de estas características consigue transmitir buen rollo y entretener al oyente, el cual queda con ganas de más, eso no puede significar otra cosa más que estamos ante un gran disco.

Probablemente “Break The Silence” no va a desbancar a ningún álbum de los dinosaurios del Rock, pero sí que va a traer parte de esas sensaciones a la actualidad musical, que no es poco tal y como está el panorama. Así que bienvenido sea este álbum y a disfrutarlo ahora que el sol brilla.

http://www.gunofficial.co.uk
http://www.ear-music.net

sábado, 16 de junio de 2012

AMORPHOUS – A Perfect Evil

8/10
Nueva carga de brutalidad polaca a base de Metal extremo, con diversas influencias aunque primando el Death Metal, en este trabajo que nos presenta Let It Bleed Records de AMORPHOUS. “A Perfect Evil”, que así se titula el álbum, fue grabado en el estudio Kurnik y posteriormente mezclado y masterizado en Spider studio, dando a luz una obra extrema que cuenta con muchos destellos, o explosiones mejor dicho, de ese estilo polaco que tan cotizado está entre los seguidores del Death Metal más oscuro y áspero. Un trabajo demoledor con ciertos tintes de la vieja escuela que lo hacen francamente apetecible.

Al ver los nombres de los integrantes de este grupo uno se encuentra con gente de bandas como VADER, ESQARIAL, DISSENTER o F.A.M., por lo que uno ya puede hacerse una idea de por donde pueden ir los tiros. “A Perfect Evil” es un trabajo muy poderoso en el que a esa base de feroz y veloz Death Metal se le suman matices, como algunos solos de guitarra agudos, atmósferas oscuras, ramalazos de Thrash salvaje, tiempos lentos y muy pesados… hasta incluso algunos momentos que traen a la mente a los mismísimos NAPALM DEATH. Y es que en este trabajo hay una gran variedad de influencias que conforman un conglomerado extremo y oscuro de lo más apetecible.

Por otro lado a nivel conceptual de algunos temas la banda se ha inspirado en un libro titulado “Songs of the Dead" de Jan Brzechwa, también en Alex Kava o en el poeta independiente Czarna. Así que se puede decir que es un disco completo en diversos sentidos, y que aunque no sobresalga especialmente respecto a otras grandes bandas de su país, seguro que gustará bastante a los seguidores de la escena extrema de Polonia.

http://amorphous.pl
http://www.facebook.com/AmorphousPL
http://www.myspace.com/amorphousband

jueves, 14 de junio de 2012

METASOMA – Metal Erosion

6/10
Debut de los londinenses METASOMA con este EP que consta de cinco temas que podríamos clasificar entre el Hard Rock y el Metal Alternativo. Un primer trabajo que en realidad la propia banda se autoeditó el pasado año 2011 y que fue grabado, mezclado y masterizado por el propio guitarrista del grupo Michal Sedzielewski en los Kiloff Studio. Por otro lado también cabe señalar el artwork del trabajo, el cual tiene un rollo muy actual con esa estética sombría, de paisajes misteriosos, industriales y decadentes. Y el título también muy sugerente: “Metal Erosion”.

A pesar de tratarse de un trabajo breve, como suelen ser los EPs, de poco más de dieciocho minutos, creo que se aprecia perfectamente lo que METASOMA busca y lo que realmente encuentra. Me explico, este “Metal Erosion” es un disco poderoso que combina muy bien ese Hard Rock con el Metal Alternativo, consiguiendo algo pesado, con fuerza y a la vez moderno. Digamos que a este respecto tienen las cosas muy claras y funcionan. La cuestión es que en estos cinco cortes de los que consta el disco apenas hay nada que enganche al oyente, le falta gancho por todos los lados. Otra cosa es segura, estos temas más pulidos a nivel creativo e instrumental podrían llegar bastante más lejos.

Y es que METASOMA es una banda con un buen potencial, pero solo eso, con un buen potencial que deberían seguir explotando para no quedarse atrás y lograr destacar entre la gran marea de bandas que hay hoy en día. Y es que aunque “Metal Erosion” sea un trabajo muy digno no destaca en nada, dejando al oyente con las ganas puesto que la apariencia que da el grupo es bastante apetecible. Esperemos que se pongan las pilas y esto sea solo el aperitivo de algo más ambicioso.

http://www.facebook.com/pages/Metasoma/147688001960438
http://www.myspace.com/metasomakicksass

miércoles, 13 de junio de 2012

HOLODOMOR - Témoignages de la Gnose Terrestre

8/10
Breve pero fulminante es el debut de esta banda con base en el Reino Unido que toma el nombre de HOLODOMOR, que hace referencia al llamado Genocidio Ucraniano u Holocausto Ucraniano, es el nombre atribuido a la hambruna que asoló el territorio de la República Socialista Soviética de Ucrania, durante los años de 1932-1933, en la cual murieron de hambre entre 7 y 10 millones de personas. Vamos que en este EP por muy blanco y minimalista que hayan puesto el artwork puedo asegurar que se desprende pura oscuridad y violencia sonora a base de Thrash, Black y Death Metal, aunque por momentos incluso se podrían tomar referencias del Crust o el Grind.

“Témoignages de la Gnose Terrestre” es el título de HOLOMODOR y cuenta con cinco cortes que no dejan títere con cabeza, con un estilo oscuramente perturbador a la vez que violento, hecho con la genialidad que solo se puede encontrar en los más bajos fondos de la psique humana. Un disco extremo sin duda que hará las delicias de los adictos al ruido más infernal, aunque hay que decir que tiene una personalidad y estilo que hace que destaquen sobre la mayor parte de bandas que hacen este tipo de música tan violenta a base de estilos como los ya mencionados al comienzo, siendo por lo tanto todo un descubrimiento para sus adeptos.

Una voz incandescente y desgarrada escupe como fuego sobre esa base atronadora de Metal extremo, la cual tan solo pierde fuelle cuando se trata de potenciar momentos más perturbadores y sombríos. Cinco temas en algo más de dieciséis minutos que dejan al oyente más entrenado exhausto pero con ganas de más. Muy recomendable si te gusta lo extremo, y además bien presentado con un gusto muy blanco, minimalista, elegante y mórbido.

http://www.facebook.com/Holodomor
http://www.holodomor.co.uk

Nuevo single de LEITHIAN

Han pasado tan sólo dos semanas desde que se estrenase oficialmente el nuevo trabajo de LEITHIAN, "Sin límites", el cual ya está sonando en programas de toda la península, habiendo sido elegido como grupo del mes de junio en varios de ellos y los primeros comentarios obtenidos están siendo muy positivos.
http://www.leithian.es

Además, el grupo valenciano ha querido ofrecer la posibilidad de escuchar a todos aquellos que aún no lo hayan hecho, un nuevo single de este trabajo. Para la ocasión han elegido el tercer corte del álbum, "Ángel seductor", en el que colaboró el carismático José Rubio (Jose Rubio's Nova Era, ex-Dünedain, ex-Warcry, ex-Trilogy...).

Recordad que el cd se puede obtener a través de su página web.


KIKE G.CAAMAÑO & JUAN OLMOS - De Qué Vas

martes, 12 de junio de 2012

IBLIS - Menthell

7,5/10
El artwork de este trabajo ya apunta hacia direcciones bizarras propias del Avant-Garde, sirviendo de primer acercamiento con el oyente que se predispone a escuchar algo que no sabe muy bien por donde le va a salir, pero que seguro no es nada convencional. Y es que los polacos IBLIS son de todo menos convencionales. Lo que empezó en 2003 como un grupo para hacer Black ‘n´ Roll directo y pegadizo se ha acabado convirtiendo en un monstruo psicodélico a base del mencionado Avant-Garde y Post Black Metal, que es lo que contiene este primer álbum oficial de la banda al que han puesto el nombre de “Menthell” que ve la luz a través del sello Death To Music Prod.

Los poco más de treinta minutos de duración de este disco son como un trance psicotrópico en el que, según el oyente, puede tenerse un buen o mal viaje. Sin duda los que no estén familiarizados con este Metal extremo y bizarro, además de enrevesado en muchos momentos, tendrán un trayecto complicado en el que cada una de las siete paradas, coincidentes con los siete temas (más un corte extra), serán muy difíciles de soportar. Sin embargo, los más duchos en terrenos Post y Avant-Garde extremo se sentirán ante una colección de paisajes hermosamente perturbadores, con una gran precisión técnica y un sonido realmente bueno, mérito esto último de Dominik Burzym en Studio 67. De hecho es uno de los trabajos que mejor suenan que he escuchado últimamente en este estilo de música, una forma muy limpia y cristalina de hacerte visionar verdaderas pesadillas psicodélicas llenas de acritud.

Uno de esos discos que no son para todo el mundo, quienes sepan lo que buscan probablemente disfrutarán de este “Menthell”, pero quienes osen adentrarse en estas mesetas inhóspitas, sin conocimiento de causa, posiblemente acaben pagando su atrevimiento. Tú decides.

http://www.facebook.com/iblispl
http://www.myspace.com/nuklearrocknroll

lunes, 11 de junio de 2012

NAUMACHIA – Black Sun Rising

8/10
Hace ya algún tiempo que este trabajo salió a la calle, el año concretamente es el 2009 y el sello encargado de editarlo fue el polaco Witching Hour Productions, sello que he de reconocer que me gusta bastante por la gran calidad de la mayoría de sus bandas. Y estos NAUMACHIA, también de origen polaco, no defraudan en absoluto tanto por pertenecer al mencionado sello como por honrar esa abundante escena de Metal extremo que hay en el viejo país europeo. “Black Rising Sun” es el título de este trabajo que nos ocupa y que hasta la fecha es el último que la banda ha publicado, a pesar de llevar ya bastante tiempo ahí fuera, pero me consta que siguen en activo y trabajando en nuevo material.

El nombre de los Hertz Studio está presente en los créditos del álbum, con lo que uno ya puede esperarse pura magia a base de sonidos oscuros y extremos. Además en el line-up que contaba NAUMACHIA en aquel momento también encontramos algunos nombres relativamente conocidos de la escena: X Mind Ripper (ATROPHIA RED SUN) Mortifer (HATE, SALTUS) e Icanraz (DEVILISH IMPRESIONS, CHRIST AGONY, ABUSED MAYESTY). La cosa pinta bien, y no es para menos puesto que en “Black Sun Rising” hay una buena colección de temas en los que se combinan la brutalidad de un Blackened Death Metal muy propio de esas tierras con otros sonidos más futuristas y oscuros, esto último en gran medida por el uso de sintetizadores. El resultado es francamente bueno, consiguiendo un álbum brutal que también tiene sus atmósferas y pasajes misteriosos que evocan pura oscuridad cósmica.

Hay que reconocer que he tenido que escuchar el disco varias veces para que me fuese enganchando, pero afortunadamente a valido la pena puesto que “Black Sun Rising” es un disco muy potente, de calidad sobrada en todos los aspectos, y hasta cierto punto original. Otra cosa importante es la presentación, que si gráficamente no es especialmente espectacular, sí que está muy bien ese elegante digipack. Una buena excusa para recuperar este trabajo de 2009 y quedarse con este nombre, NAUMACHIA, ya que será muy interesante ver como han evolucionado para cuando saquen nuevo material.

http://www.naumachia.pl
http://www.myspace.com/naumachia
http://witchinghour.pl

domingo, 10 de junio de 2012

EMPATIC – Gods Of Thousand Souls

6,75/10
Tras una demo de 2007 los polacos EMPATIC ven por fin publicado su primer larga duración, de título “Gods Of Thousand Souls”, a través del sello Terrasound Records. Y es que desde que en 2005 comenzarán a dar sus primeros ensayos ha pasado ya mucho tiempo y era hora de culminar en firme todo ese rodaje acumulado dentro del Metal extremo. De modo que en este primer álbum vamos a encontrar a unos debutantes con cierta experiencia, que por tanto han sabido hacer acopio de influencias para desarrollar su propia visión de estos sonidos feroces y enérgicos, pero que también pueden tener cierto gancho pegadizo.

Un disco en el que se combinan los sonidos de la escena extrema polaca, ásperos y oscuros, con otros más accesibles propios de Suecia o Dinamarca con ese Thrash Death de corte semi-melódico. Es por ello que en muchas ocasiones suenan bastante más extremos que una banda de Thrash o Melodeath corriente, pero sin hacer una separación clara en todo momento ya que muchos riffs aluden directamente a estos sonidos más accesibles (dentro de lo que cabe). Solo hay que escuchar la curiosa y pegadiza versión del “Enola Gay” de OMD que se han marcado para cerrar el álbum. De todas formas, como ya puede intuirse gracias a la portada del disco, lo que prima es esa esencia más extrema y oscura que demuestra que en el fondo tienen los genes del Death Metal polaco.

Resulta interesante esa mezcla que hace EMPATIC, aportando cierta originalidad y variedad que puede ampliar su público dentro de lo extremo, aunque también hay que decir que les quedan ciertas cosas por pulir para poder sacar el máximo rendimiento a su música, sin menospreciar en absoluto el buen trabajo que también abunda en gran parte de este “Gods Of Thousand Souls”.

http://www.empatic.com
http://www.facebook.com/empatic.info

viernes, 8 de junio de 2012

ANTALGIA – Perception Of Reality

8/10
No dejan de salir nuevos trabajos de Metal a nivel estatal de primera clase, como es el caso de esta banda de Lleida llamada ANTALGIA que nos presenta su primer larga duración oficial titulado “Perception Of Reality”. Un trabajo realizado en los estudios MEVAH bajo la producción del propio guitarrista y fundador de la banda, Igna Jover. El resultado habla por si solo, dando cuenta de un álbum que nada tiene que envidiar a las bandas de Metal Progresivo o Sinfónico de otras partes del mundo. Y es que cada vez hay más nivel por lo que las nuevas bandas tienen que estar a la altura de las circunstancias en todos los aspectos: técnica, creatividad, sonido… y os aseguro que ANTALGIA tiene buena nota en todos estos aspectos.

Los orígenes del grupo son relativamente cercanos, dando los primeros pasos a finales de 2008 y sacando una primera demo de tres temas en 2010 bajo el título de “Persuasion”. Es en 2011 cuando la banda entra a grabar este primer disco, aunque algunos problemas personales retrasan la edición del mismo a mediados de 2012. Pero todo llega y finalmente tenemos entre las manos esta magnífica obra de Metal Progresivo y Sinfónico que es “Perception Of Reality”, que cuenta con una colección de ocho temas que te sumergen por completo en su mundo gracias a esas atmósferas maravillosas de teclado que tanto evocan así como la angelical e hipnótica voz femenina que desgrana cada letra de los temas, arropada a la perfección por ese majestuoso Metal preciso y dinámico. Y es que como decía al comienzo lo tienen todo para poder competir a la altura de bandas internacionales, y no solo porque canten en inglés.

“Perception Of Reality” es un disco altamente recomendable si te gusta el Metal trabajado, pero que abunda más en la evocación que en el alarde de técnica. Las etiquetas de Progresivo o Sinfónico sin duda le vienen muy bien al álbum para poder describirlo de una forma rápida y sencilla, aunque seguro que a muchos seguidores del Gothic Metal este trabajo les apasiona, y es que también hay influencias algo más oscuras que lindan con este género. Eso sí, en todo momento se mantiene la coherencia y el alto nivel, cosa elogiable en un debut.

http://www.antalgia.net
http://twitter.com/#!/antalgia

ARIDAY preparan nuevo disco

El 30 de julio entrará ARIDAY a grabar su tercer disco en estudios Séptimo Cielo de Zaragoza, con el que esperan dar un salto cualitativo e intentar llegar a más gente todavía, tanto en España como Latinoamérica. Destacar que este disco estará desde el primer día en libre descarga, pudiendo adquirir los discos fisicamente a través de varios canales que os iremos anunciando.
http://www.aridayrock.com

Con una formación completamente renovada debido a las incorporaciones en los puestos de batería y bajo la banda está consiguiendo sonar más compacta y con más fuerza que nunca.

Para el que no conozca Ariday es una formación de metal formada en enero de 2007 en Zaragoza (España), y con la que se han grabado hasta la fecha 2 discos y se han realizado 2 giras nacionales y una gira por Mexico en verano de 2009.

Destacar la voz de su cantante mexicana Yadira con la base musical atronadora, con dobles bombos casi al límite, riffs y solos de guitarra en todas direcciones y un bajo de 5 cuerdas entrando por todos los sentidos.


miércoles, 6 de junio de 2012

BE’LAKOR – Of Breath and Bone

9/10
Si te gusta ese género que se ha venido en llamar Melodeath, o simplemente Death Metal con melodías, estás de suerte ya que a través del sello italiano Kolony Records ve la luz el nuevo trabajo de esta joven, aunque preparada, banda australiana llamada BE’LAKOR. “Of Breath and Bone” es el título de este álbum que supone ya el tercero en la carrera de los australianos, una carrera discográfica que comenzó en 2007 con la edición de “The Frail Tide” a la que le siguió “Stone´s Reach” de 2009. El caso es que en 2012 BE’LAKOR demuestran un estado de forma y madurez envidiables que utilizan para dignificar este subgénero del Death Metal que puede dar grandes álbumes incluso fuera de Suecia.

Con mezcla y masterización de Jens Bogren en los Fascination Street (esta vez sí, de Suecia) este “Of Breath and Bone” ha logrado un acabado de primera clase dentro del género, con una mezcla de energía y las consabidas melodías, además de grandes dosis de épica que crean una atmósfera grandiosa a lo largo de los ocho cortes que componen el trabajo. Un trabajo que además está compuesto con mucho talento, combinando elementos típicos en este tipo de grupos pero haciéndolo con mucha imaginación y calidad, hasta tal punto que los desarrollos casi se asemejan más a una banda de Metal Progresivo que a una de Melodeath, y es que realmente no hay límites a la hora de crear, demostrando que se pueden hacer temas sofisticados y pegadizos al mismo tiempo. Además hay que destacar la pureza de la música, con un Metal de melodías entrecortadas, riffs enérgicos, teclados bien avenidos, voces guturales… y nada de estribillos caramelizados con voces dulzonas.

Si genial es la música de “Of Breath and Bone” no lo es menos su artwork, con una portada espléndida y original (a ver si toman nota muchos grupos) que hace que tener el disco en formato físico aumente la experiencia del mismo. Y es que no se pueden poner pegas a un disco como este, lo han bordado. Entiendo perfectamente eso que pone en su hoja promocional que los pone como la banda número uno en su país dentro del Death Metal melódico. Totalmente recomendado.

http://www.belakorband.com
http://www.facebook.com/kolonyrecords
www.kolonyrecords.com

PRISMA CIRCUS presentan su EP 2012

PRISMA CIRCUS se forma en Septiembre del 2010 por Alex Carmona Blanco (batería) y Joaquín Escudero Arce (bajo/voces) en Barcelona, Catalunya. Aún con la formación incompleta, la banda decide continuar trabajando y grabar un EP inicial, a modo de tarjeta de presentación.
http://prismacircus.bandcamp.com/
http://www.facebook.com/prismacircus

Con la ayuda de 3 amigos (Jordi Rodriguez Gallego, Aureli Rubio Panades and Oscar Garcia Albizu) las pistas de guitarra fueron grabadas y añadidas a la mezcla. Oscar García Albizu se unió luego a la banda como guitarrista permanente.

Fue el propio Joaquín quien se encargó de la grabación, mezcla y mastering de estas canciones, registradas en los locales "La Nave" del barrio de Poble Nou de Barcelona, cuartel general de la banda y auténtico templo de PRISMA CIRCUS: el lugar sagrado donde estos animales de local, rinden pleitesía al Rock y realizan sus interminables jam sessions, ensayos y demás experimentos musicales.

Claramente inspirados por el Rock psicodélico de los años 60 y 70, las letras de sus cuentos e historias y la voz funcionan como catalizadores que introducen al oyente en un viaje a través de la instrumentación musical: riffs cañeros, baterías ruidosas, lineas de bajo "blueseras", solos de guitarra repletos de wah-wah y fuzz, todo ello empapado de psicodélia.

Estas canciones se editarán con los sellos estatales ODIO SONORO y RADIX RECORDS, con una impresionante portada a cargo del ilustrador Jalón de Aquiles, y en un split compartido con la banda a través del sello alemán NASONI RECORDS.



PRISMA CIRCUS "EP 2012"
The Great Car
Paradox
The Light

La banda ha compartido escenario con bandas de la talla de RADIO MOSCOW (con quienes también han compartido inumerables jam sessions en su local de ensayo) y planea una gira estatal y otra europea en los próximos meses.

Durante en 2012 grabarán su primer larga duración el cual, al igual que lo hicieron GRAVEYARD con Suecia o BLACK MOUNTAIN con Canadá, pondrá al estado español en el mapa de la escena psicodélica internacional sin lugar a dudas.

El increíble potencial, talento y excelencia de una banda como PRISMA CIRCUS no se descubren todos los días.
Por suerte para nosotros, la grandeza de la música del trío barcelonés llegará hasta los más lejanos rincones del cosmos.






martes, 5 de junio de 2012

PHOBOS CORP. - Felicity

8/10
Breve pero intenso, así es el nuevo EP de este teclista griego llamado Spyros Papadakis bajo el nombre de su proyecto PHOBOS CORP. en el que se ha rodeado de un buen equipo de músicos con los que ha hecho posible los cuatro temas que componen este “Felicity”. Para las mezclas y masterización ha contado con Dave Chang (ORANGE GOBLIN, STAMPIN´ GROUND…), dotando al resultado final de un acabado que está a la altura de las circunstancias, es decir con un sonido sensacional para este trabajo de Symphonic Metal.

Para poner un poco en antecedentes sobre este proyecto hay que remontarse a la época en la que Spyros Papadakis contaba con 15 años de edad y empezó a forjar la idea. El Heavy Metal y las bandas sonoras fueron una gran influencia que posteriormente dejaron su huella en la música del griego. En 2005 debutó con el EP “The Angel Stared” con el que consiguió cierto reconocimiento en el underground, especialmente en su país Gracia. Fue en 2011 cuando PHOBOS CORP. comienza la maduración de su sonido llegando a lo que ahora tenemos entre manos que es el EP “Felicity” con el que ya se muestra un nivel muy alto dentro de este tipo de música relacionada con el Symphonic Metal, aunque también con ciertos aires de Gothic Metal como puede intuirse ya en el artwork realizado por Julia Starr.

Lo cierto es que en los poco más de dieciséis minutos que dura el trabajo consigue llegar al oyente, especialmente con el tema que abre “One Eternal (Felicity´s Song)” en el que la maravillosa voz de Tara consigue embaucar al oyente con su melodía arropada de un Metal melancólico y potente. Muy interesantes son también las orquestaciones, coros y arreglos que hay en el EP, logrando un nivel que nada tiene que envidiar al de grandes nombres de la escena y haciendo que te sientas dentro de una película o mundo imaginario muy especial. Y es que sin duda si te gusta el Symphonic / Gothic Metal este trabajo deberías escucharlo puesto que merece mucho la pena. Recomendado.

http://www.phoboscorporation.com

lunes, 4 de junio de 2012

CAMPUS - Empathy

7,5/10
Nuevo EP para los belgas CAMPUS que sale a la calle a través del sello Small Town Records y que seguro dará mucho juego entre los seguidores de bandas como ARCHITECTS, UNDEROATH, NORMA JEAN o WHILE SHE SLEEPS. Su título es “Empathy” y además viene con una portada bastante sugerente e interesante, con un rollo muy contemporáneo al igual que su música aunque bastante más amable que el sonido de los cuatro temas que componen este breve pero intenso trabajo. Y es que aquí hay algunas melodías, pero sobretodo hay mucha caña.

Los propios CAMPUS definen su música como un Post Hardcore potente y enérgico que también busca llegar al mayor número de gente posible. Lo cierto es que la contundencia de su sonido es innegable, aunque tienen ese rollo moderno y con algo de melodía que sí los hace algo más accesibles. Puedes esperar pues esa combinación entre los riffs asonantes y fríos más propios del Post Hardcore con partes más emotivas, además de otras más típicas dentro del Hardcore y el Metal. En cualquier caso la mezcla está perfectamente conseguida y aunque no sean oráculos de nada nuevo lo hacen realmente bien, lo que añadido a una producción muy acertada hace de este EP todo un caramelo para quienes sigan este tipo de sonidos.

Es un trabajo muy breve, cuatro cortes en apenas poco más de doce minutos, pero la intensidad y la calidad son muy altas por lo que es preferible escuchar un buen trabajo de esta duración que uno de mayor tiempo y menor calidad.

http://www.facebook.com/CAMPUSBE
http://www.campusofficial.com

domingo, 3 de junio de 2012

ROMEO – Cara o Cruz

7,5/10
Nuevo trabajo para esta formación murciano-madrileña que lleva el literario nombre de ROMEO, el tercero ya de su carrera tras un primer trabajo de 2009 que llevaba título homónimo y un segundo de 2009 titulado “Nada Importa”. Ahora en 2012 es turno para “Cara o Cruz”, un larga duración de Rock Metal en el que vuelve a estar presente la firma Escobedo/Seara, en varios aspectos además, especialmente porque ha sido grabado bajo la supervisión del propio Jorge Escobedo (SÔBER) entre los reconocidos estudios VIPER y CUBE; la mezcla y mastering la ha llevado a cabo Alberto Seara (HAMLET, SÔBER, LOS SUAVES, CRIPTA o SKUNK DF entre otros).

El caso es que lo dicho de la firma Escobedo/Seara no es simplemente una cuestión técnica de producción y mezclas, sino porque este “Cara o Cruz” de ROMEO es uno de esos trabajos de Rock Metal estatal fuertemente influenciado por bandas como SÔBER, y en mi opinión forma parte de esa especie de escena (aunque formalmente no tenga nombre) que componen varias bandas de este mismo estilo, muchas de las cuales también llevan los apellidos Escobedo y Seara en los créditos. En este caso además es el propio Carlos Escobedo (SÔBER) quién colabora en algunos temas, así como Sherpa (Barón Rojo). De modo que el álbum es bastante predecible en muchos aspectos, pero cumpliendo con la calidad que también se puede esperar. Lo que sí he de decir es que hay temas que destacan sobremanera respecto a los demás, provocando algunos altibajos, por ejemplo los cortes que abren el trabajo “Corazón de tempestad” o “Cara o cruz” tienen un gancho tremendo, cosa que no se puede decir de otros temas.

Lo que está claro es que si te va este tipo de sonidos, que si has leído las referencias citadas ya te imaginarás muy bien, este nuevo disco de ROMEO te gustará puesto que saben manejarse muy bien con el Rock Metal. No hay mucha originalidad, pero tampoco es algo que necesariamente tenga que penalizarles, aunque eso sí, se hubiese agradecido un nivel más homogéneo de principio a fin del álbum. Tampoco hay que olvidar que este trabajo cuenta con cuatro bonus track al final, que suponen un pequeño aliciente más.

http://www.romeoweb.es

Desperta Ferro! vol.5 ya disponible para descarga

Ya está disponible para descarga el quinto volumen de nuestra serie de compilados Desperta Ferro!. En esta ocasión son 18 bandas de diferentes estilos dentro del Metal extremo; con lo que ya son 77 las bandas que han participado de esta iniciativa. Después de este quinto volumen, hemos decidido realizar una parada de varios meses para repensar lo que seguirá. Hay varios proyectos que se irán anunciando a medida que cristalicen.
http://www.brutalassault.es/

Enlaces de descarga:
RapidShare: https://rapidshare.com/files/372246098/Desperta_Ferro_vol_5.rar
Mediafire: http://www.mediafire.com/?wh5l224n8yk133b

En el volumen 5 vais a encontrar:
Asterium
Etnia
Fight Means Blood
Instinto Canibal
Karlahan
Mezraroth
Mistweaver
Murder Kaos
Noctem
Onirophagus
Plowshare
Razon de Odio
Reek
Rex Devs
Stained Blood
Subliminal Chaos
Volvone
Zikuta


sábado, 2 de junio de 2012

ELISMA - Andar

7/10
Me han sorprendido mucho este trío rockero de Girona con su primer álbum titulado “Andar”, la razón de tal sorpresa viene dada principalmente por su sonido genuinamente clásico. Puede que su portada lleve a engaño por esa imagen más bien moderna, pero os aseguro que ELISMA rememoran perfectamente el Hard Rock y el Rock estatal de los 80, aunque esté hecho en nuestros días. Gran parte de la culpa de que suene así es del propio guitarra/voz del grupo Ismael Berengena Sidera (compositor de todos los temas del disco), que se han encargado de la producción de este álbum con una colección de diez temas que nos presenta el sello PSM Music.

Definitivamente este es el disco perfecto para quienes sientan nostalgia de viejos tiempos en los que el Rock se hacía directo y sin artificios, y es precisamente allí donde radica el encanto de “Andar” que junto a ese sonido añejo que han logrado hacen de este un trabajo de la vieja escuela. Un Rock sencillo, con mucho ritmo, pegadizo, incluso tópico en muchos momentos… pero así es como debe ser para sonar tan auténtico como suena. Que pena que no se hayan atrevido con un artwork más clásico para que el conjunto fuese redondo del todo. En cualquier caso viene bien presentado y con un completo libreto con las letras y fotos.

La verdad es que este es un trabajo que por unas causas o por otras destaca, tal vez no se convierta en tu disco preferido pero si te gusta el Rock de verdad, especialmente el estatal y de aires clásicos, deberías ir a pillarte este trabajo de inmediato puesto que merece la pena oír ese feeling que el trío de Girona ha sabido capturar como si de un baúl de los recuerdos se tratase.

http://www.facebook.com/elismarockband
http://www.myspace.com/elismarockband
http://www.psm-music.com

viernes, 1 de junio de 2012

Descarga lo último de BURIED MY STAR

BURIED MY STAR son una banda nacida en 2008 en Gran Canaria con el objetivo de hacer música honesta y de aportar un directo enérgico y contundente a la escena musical tratando de no dejar indiferente a ningún espectador. A pesar de su juventud se han asentado en la escena gracias a su continuo movimiento por salas tanto estatales y europeas. En ese mismo año graban su primer EP "All your heroes are infected" compuesto por 5 temas teniendo este muy buena aceptación entre el publico y abriéndoles las puertas a diferentes festivales y conciertos.
http://buriedmystar.bandcamp.com
http://www.myspace.com/buriedmystar

La canción "A love song to canela pussy" es seleccionada para ser parte del recopilatorio "FESTIMAD Madtaste Volumen 6" llegando incluso a ser emitida en radios Estadounidenses, Británicas, Mexicanas, regionales y estatales siendo cuña de radio en Canadá.

Después de sacar el EP la banda gira actuando en ciudades como Manchester, Leeds, Halifax, Madrid, Barcelona, Ibiza, Bilbao, Valencia, A Coruña, Gran Canaria, Lanzarote, Fuerteventura y Tenerife compartiendo escenario con bandas como AVENUES AND SILHOUETTES, VIOLENT GROOVY, ANAL HARD, CINDER, NARCO.

Tras la gira graban en Madrid el EP "True Promises" con Emilio Guill y Manolo Tejeringo (DEF CON DOS, VIOLENT GROOVY, STRABERRY HXC) y lo masterizan con Dani Alcover (SUPER SKUNK, SKUNK DF, DOVER) presentándolo en descarga gratuíta en marzo de 2012 consiguiendo en menos de una semana más de 1000 descargas. Puedes descargarlo desde aquí.

Tracklist:
Words become to wars
Keep your words for yourself
Drain the winter
I will be president
The ways of hospitals
True Promises
Our boat burn
Don't let the wolf play in your backyard
Lights

FELIX MARTIN - The Triangle Tune

Lo más visto de la semana en NOIZZ Webzine